{"id":5158,"date":"2011-06-27T00:00:36","date_gmt":"2011-06-26T22:00:36","guid":{"rendered":"https:\/\/susoespai.org\/5a-sesion-seminario-taller-realismos\/"},"modified":"2011-06-27T00:00:36","modified_gmt":"2011-06-26T22:00:36","slug":"5a-sesion-seminario-taller-realismos","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/susoespai.org\/es\/5a-sesion-seminario-taller-realismos\/","title":{"rendered":"5\u00aa sesi\u00f3n Seminario\/Taller \u201cRealismo(s)\u201d"},"content":{"rendered":"

\u00a1Hola querid@s amig@s! Un martes m\u00e1s con vosotros. Son las 10:00 (AM) del d\u00eda\u00a007-06-11 y nos encontramos tod@s en las puertas del MNAC, dispuestos a iniciar la 5\u00aa sesi\u00f3n del seminario-taller \u201cCourbet i la realitat\u201d organizado como siempre por \u201cSUSOESPAI. Creaci\u00f3 i Salut Mental\u201d<\/span><\/strong><\/p>\n

Hoy veremos el \u201ccuarto \u00e1mbito\u201d de la exposici\u00f3n \u201dRealismo(s). La huella de Courbet\u201d, titulado \u201cTransgresiones\u201d que contienen desnudos femeninos.<\/p>\n

Cuarto \u00e1mbito \u201cTransgresiones\u201d (desnudos femeninos, 25 obras expuestas).<\/span><\/strong>
\nLa representaci\u00f3n del desnudo femenino en el arte occidental es tan antigua como la propia historia del arte. Durante siglos prevaleci\u00f3, sin embargo, una visi\u00f3n idealizada del cuerpo de la mujer que garantizaba alcanzar la belleza ideal y la exclusi\u00f3n de la sensualidad. La pintura occidental desde el Renacimiento estuvo poblada de Venus, D\u00e1naes y ninfas, ocultando as\u00ed el verdadero rostro de las modelos. Un conjunto de convenciones y c\u00f3digos iconogr\u00e1ficos y t\u00e9cnicos fijaron el canon. En pleno siglo XIX, la Academia segu\u00eda perpetuando estos clich\u00e9s. Fueron los pintores realistas \u2013y los fot\u00f3grafos- los primeros que osaron transgredir la tradici\u00f3n: el cuerpo de la mujer deja de tener las formas lisas e ideales de una diosa para incorporar todos aquellos \u201caccidentes\u201d que la hacen de carne y hueso; un agente portador, por tanto, de erotismo. Por fin el artista puede prescindir de las coartadas mitol\u00f3gicas, aleg\u00f3ricas o de otro tipo que le hab\u00edan impedido figurar la mujer contempor\u00e1nea.<\/p>\n

Gustave Courbet. Desnudos femeninos:<\/span><\/p>\n

\u201cLa mujer de la ola (1868). \u00d3leo sobre tela. The Metropolitan Museum of Arts. Nueva York.<\/p>\n

\"\"<\/a>\u201cLa fuente\u201d, tambi\u00e9n llamada \u201cBa\u00f1ista en la fuente\u201d (1868). \u00d3leo sobre tela. Mus\u00e9e D\u00b4Orsay. Paris.<\/p>\n

\"\"<\/a>\u201cEl sue\u00f1o\u201d tambi\u00e9n llamada \u201cLas dos amigas, y pereza y lujuria\u201d (1866). \u00d3leo sobre tela.<\/p>\n

\"\"<\/a><\/p>\n

Pese a que en la d\u00e9cada de 1840 Courbet ya se hubiera estrenado con el desnudo, y que en 1853 sus ba\u00f1istas hubiesen suscitado una gran pol\u00e9mica al ser consideradas una desviaci\u00f3n flagrante e indecente de lo que los c\u00f3digos acad\u00e9micos dictaban para el g\u00e9nero del desnudo femenino, no fue hasta los a\u00f1os 60 que pint\u00f3 el grueso de sus desnudos, con los que quiso dejar constancia de su desaf\u00edo al principio seg\u00fan el cual el desnudo art\u00edstico es una coartada para alcanzar la belleza.<\/p>\n

Aqu\u00ed, Courbet aborda sin miramientos el tema del amor l\u00e9sbico, in\u00e9dito hasta entonces en pintura: el espectador comparte la intimidad de las dos muchachas tras haber consumado el acto sexual, como sugiere el collar de perlas roto. Piel contra piel, extremidades entrelazadas en un ambiente que desprende lujo y confort, no sorprende que esta tela no se expusiera p\u00fablicamente hasta casi un siglo despu\u00e9s de que Courbet la pintara para el diplom\u00e1tico Khalil-Bey.<\/p>\n

\u201cYo, la bella Irlandesa\u201d (1865-1866). \u00d3leo sobre tela. The Metropolitan Museum of Art. Nueva York.<\/p>\n

Ram\u00f3n Mart\u00ed Alsina. Desnudos Femeninos:<\/span><\/p>\n

\u201cMujer desnuda de espaldas\u201d (hacia 1878-1882). \u00d3leo sobre tela. MNAC. Barcelona.
\n\u201cDesnudo femenino\u201d (hacia 1865-1870). \u00d3leo sobre tela. Museo Nacional del Prado. Madrid.<\/p>\n

Aun siendo un motivo muy visitado por la pintura realista, Mart\u00ed Alsina mantuvo un acercamiento ecl\u00e9ctico a la tem\u00e1tica del desnudo femenino. En esta ocasi\u00f3n, prevalece un lenguaje deudor del academicismo decimon\u00f3nico, si bien tambi\u00e9n es perceptible la recreaci\u00f3n de una idealizada enso\u00f1aci\u00f3n orientalista de tipo rom\u00e1ntico. Una ambientaci\u00f3n lujosa y sensual envuelve el gesto ret\u00f3rico de la modelo, que muestra su cuerpo al desnudo con un inequ\u00edvoco exhibicionismo. Estas caracter\u00edsticas figurativas permiten situar la obra en un periodo cronol\u00f3gico anterior a la eclosi\u00f3n de una sensibilidad menos convencional y mucho mas influenciada por la obra de Courbet. A medio camino entre ambas sensibilidades podemos emplazar un desnudo femenino que forma parte de la colecci\u00f3n de la Reial Academia Catalana de Belles Arts de Sant Jordi, que presenta aspectos comunes con esta obra.<\/p>\n

\u201cEl sue\u00f1o\u201d (hacia 1870). \u00d3leo sobre tela. Colecci\u00f3n particular.
\n\u201cDibujo er\u00f3tico\u201d (hacia 1870). Mina cont\u00e9 y blanca. Palau Antiguitats. Barcelona.<\/p>\n

Si bien las representaciones expl\u00edcitamente er\u00f3ticas son tan antiguas como la humanidad, lo cierto es que en el siglo XIX (gracias al af\u00e1n de los artistas realistas por mostrar una visi\u00f3n directa del cuerpo femenino, as\u00ed como al negocio cada vez m\u00e1s prospero de la fotograf\u00eda er\u00f3tica), estas representaciones se convierten en moneda corriente entre los artistas. Sin embargo, la mayor\u00eda de ellas no consiguieron salir de la clandestinidad del taller o del \u00e1lbum del artista hasta mucho tiempo despu\u00e9s, como en el caso de estos dibujos, que durante a\u00f1os han permanecido en manos de los descendientes de Mart\u00ed Alsina.
\nEs muy probable que el pintor entrara en contacto con esta realidad en Par\u00eds, y de ah\u00ed que no dudara en hacer que la modelo posara tendida de espaldas con el vestido remangado hasta la cintura, en una actitud obscena y desviada de la norma acad\u00e9mica (como en el otro dibujo presente en este \u00e1mbito); en representar el sexo femenino en un primer\u00edsimo primer plano, o en escrutar los secretos de la pr\u00e1ctica onanista femenina.<\/p>\n

\u201cSexo femenino\u201d (1870). Mina cont\u00e9 y banca. Palau Antiguitats. Barcelona
\n\u201cDibujo er\u00f3tico\u201d (1870). Mina cont\u00e9 y blanca. Colecci\u00f3n particular.<\/p>\n

NOTA:<\/span> No disponemos de ninguna imagen de los desnudos femeninos de Mart\u00ed Alsina.<\/p>\n

Una vez realizada la visita a la exposici\u00f3n, abandonamos el museo para paseando dirigirnos al edificio donde se encuentran las aulas del SUSOESPAI<\/strong> .<\/p>\n

Una vez en el aula empezaremos la actividad pl\u00e1stica para la sesi\u00f3n de hoy.<\/p>\n

Las personas que no terminaron todos sus trabajos, en los que se ten\u00eda que modificar la fotocopia del retrato donde aparecemos cada uno de nosotros con nuestro libro. Tendr\u00e1n tiempo para hacerlo.<\/p>\n

Y los que ya tenemos terminado ese trabajo, empezaremos la actividad propia de la sesi\u00f3n. Que consistir\u00e1 en hacer exactamente lo mismo que en el ejercicio anterior, pero esta vez con la fotocopia de la fotograf\u00eda que nos hizo Elisa Pellacani en grupo, posando de forma muy escenogr\u00e1fica, para crear nuestro retrato de familia particular.<\/p>\n

Para ello podremos utilizar todo tipo de material pict\u00f3rico (rotuladores gruesos y finos, ceras grasas, guache, etc.). As\u00ed como materiales para hacer collages (revistas de todo tipo, papeles de todas clases, telas, rafias, etc.).<\/p>\n

\"\"<\/a>(Aqu\u00ed el grupo mirando algunas de las fotos grupales \u2013originales-)<\/p>\n

\"\"<\/a>(Fina reparti\u00e9ndonos las fotocopias sobre las que trabajaremos el d\u00eda de hoy)<\/p>\n

\"\"<\/a>(Cada uno de nosotros con las fotocopias de las fotos en grupo preparados para empezar la actividad)<\/p>\n

\"\"<\/a>(Recortando la fotocopia que pegaremos sobre la cartulina)<\/p>\n

\"\"<\/a>(Pegando los trozos de fotocopias haciendo una nueva composici\u00f3n sobre el soporte)<\/p>\n

\"\"<\/a>(Pintando sobre la fotocopia para modificarla utilizando ceras grasas de colores)<\/p>\n

\"\"<\/a>(Pintando en este caso con guache sobre la fotocopia de la foto en grupo)<\/p>\n

\"\"<\/a>(En la imagen vemos que nuestro compa\u00f1ero colorea utilizando rotuladores gruesos)<\/p>\n

\"\"<\/a>(Aqu\u00ed podemos ver una obra terminada: se trata de un collage donde se ha hecho una composici\u00f3n con dos fotocopias, y se han coloreado con rotuladores de colores llamativos)<\/p>\n

Y esta ha sido la narraci\u00f3n grafica del proceso creativo de hoy.<\/p>\n

Sab\u00e9is que en el apartado de SUSOIMATGES<\/strong> existen mayor n\u00famero de fotograf\u00edas, adem\u00e1s est\u00e1n todas las obras terminadas de la sesi\u00f3n de hoy. Os invito a que les ech\u00e9is un vistazo. Sin lugar a duda que os sorprender\u00e1n gratamente.<\/p>\n

Recordaros que el pr\u00f3ximo martes ser\u00e1 la 6\u00aa sesi\u00f3n del seminario taller y que nos encontraremos todos a las 10:00 (AM) en las puertas del MNAC, para ver el \u00faltimo de los \u00e1mbitos de la exposici\u00f3n, el titulado \u201cRealismos\u201d, con el que finalizaremos la visita a la exposici\u00f3n \u201cRealismo(s). La huella de Courbet\u201d.
\nOs comento por \u00faltimo que todas las im\u00e1genes utilizadas para ilustrar esta sesi\u00f3n son obras de dominio p\u00fablico por haber pasado m\u00e1s de 100 a\u00f1os del fallecimiento de los dos autores. Han sido sacadas de la pagina web http:\/\/commons.wikipedia.org
\nEspero que tanto la visita al MNAC como la actividad pl\u00e1stica del taller os hayan gustado tanto como a m\u00ed.
\nY con un fuerte abrazo me despido de tod@s vosotr@s. \u00a1Gracias por seguir nuestro blog! Est\u00e1 pensado para vosotr@s.
\nVuestro compa\u00f1ero y amigo del SUSOESPAI<\/strong>, Ra\u00fal.
\nPD. Para mejorar cualquier aspecto del blog, si quer\u00e9is pod\u00e9is hacer un comentario al final de cada post, no os preocup\u00e9is que no saldr\u00e1n vuestros datos personales, s\u00f3lo vuestro comentario, que sin duda nos servir\u00e1 a todos para mejorar d\u00eda a d\u00eda. Gracias.<\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

\u00a1Hola querid@s amig@s! Un martes m\u00e1s con vosotros. Son las 10:00 (AM) del d\u00eda 07-06-11 y nos encontramos tod@s en las puertas del MNAC, dispuestos a iniciar la 5\u00aa sesi\u00f3n del seminario-taller \u201cCourbet i la realitat\u201d organizado como siempre por \u201cSUSOESPAI. Creaci\u00f3 i Salut Mental\u201d<\/p>\n

Hoy veremos el \u201ccuarto \u00e1mbito\u201d de la exposici\u00f3n \u201dRealismo(s). La huella de Courbet\u201d, titulado \u201cTransgresiones\u201d que contienen desnudos femeninos.<\/p>\n

Cuarto \u00e1mbito \u201cTransgresiones\u201d (desnudos femeninos, 25 obras expuestas).<\/p>\n

La representaci\u00f3n del desnudo femenino en el arte occidental es tan antigua como la propia historia del arte. Durante siglos prevaleci\u00f3, sin embargo, una visi\u00f3n idealizada del cuerpo de la mujer que garantizaba alcanzar la belleza ideal y la exclusi\u00f3n de la sensualidad. La pintura occidental desde el Renacimiento estuvo poblada de Venus, D\u00e1naes y ninfas, ocultando as\u00ed el verdadero rostro de las modelos. Un conjunto de convenciones y c\u00f3digos iconogr\u00e1ficos y t\u00e9cnicos fijaron el canon. En pleno siglo XIX, la Academia segu\u00eda perpetuando estos clich\u00e9s. Fueron los pintores realistas \u2013y los fot\u00f3grafos- los primeros que osaron transgredir la tradici\u00f3n: el cuerpo de la mujer deja de tener las formas lisas e ideales de una diosa para incorporar todos aquellos \u201caccidentes\u201d que la hacen de carne y hueso; un agente portador, por tanto, de erotismo. Por fin el artista puede prescindir de las coartadas mitol\u00f3gicas, aleg\u00f3ricas o de otro tipo que le hab\u00edan impedido figurar la mujer contempor\u00e1nea.<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":5169,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"ngg_post_thumbnail":0,"footnotes":""},"categories":[65],"tags":[],"class_list":["post-5158","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-realismes-courbet-i-la-realitat-2011-2"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/susoespai.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5158","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/susoespai.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/susoespai.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/susoespai.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/susoespai.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=5158"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/susoespai.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/5158\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/susoespai.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media\/5169"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/susoespai.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=5158"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/susoespai.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=5158"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/susoespai.org\/es\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=5158"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}